สารบัญ:
วีดีโอ: Rifkin's Festival เป็นผลงานใหม่โดย Woody Allen
2024 ผู้เขียน: James Gerald | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 14:17
ภาพวาดใหม่ของ Woody Allen "Rifkin Festival" (รอบปฐมทัศน์ของรัสเซีย - 31 ธันวาคม 2020) มีบรรยากาศพิเศษ ทีมงานมืออาชีพทั้งหมดมีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์และทำงานเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ เรามีข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับการสร้างภาพและคำพูดโดยตรงของผู้สร้าง รวมถึงตัวผู้สร้างอัลเลนด้วย
เกี่ยวกับการทำงานบนริบบ้อน
ผู้กำกับภาพ Vittorio Storaro ผู้ซึ่งร่วมงานกับ Allen ในภาพยนตร์เรื่องที่สี่อยู่แล้ว ได้ทดลองซ้ำแล้วซ้ำเล่าด้วยการผสมผสานรูปแบบการถ่ายภาพที่ตัดกันสองรูปแบบไว้ในภาพยนตร์เรื่องเดียว ใน High Life Storaro เปรียบเทียบฮอลลีวูดแบบวินเทจกับชีวิตในไนต์คลับในนิวยอร์ก และใน Wheel of Wonders อพาร์ตเมนต์ที่ทรุดโทรมซึ่งมีตัวละครอาศัยอยู่ถูกแทนที่ด้วยสีสันฉูดฉาดของ Coney Island ในภาพยนตร์ Festival of the Rifkin Storaro ถ่ายทำภาพภายนอกของเทศกาลและ San Sebastian เองเป็นภาพสี และชีวิตส่วนตัวของ Mort เป็นภาพขาวดำ
“คนส่วนใหญ่มีความฝันเป็นสี แต่มอร์ตชอบดูหนังขาวดำมากเกินไป และเชื่อมโยงตัวเองกับฮีโร่ของโรงหนัง ดังนั้นฉันคิดว่าเขามีความฝันขาวดำ - โอเปอเรเตอร์อธิบาย “ถ้าคุณลองคิดดู การถ่ายภาพขาวดำจะพัฒนาจินตนาการได้ดีกว่ามาก เนื่องจากภาพขาวดำไม่มีอยู่ในธรรมชาติ”
Storaro ได้เขียนหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับสัญลักษณ์ของสีและไม่ได้ถ่ายทำเป็นขาวดำตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพการงานของเขา
“ถ้าวู้ดดี้หรือผู้กำกับคนอื่นเสนอให้ฉันสร้างหนังขาวดำ ฉันคงปฏิเสธไป” ช่างกล้องยอมรับ - ลองนึกภาพ: คุณสามารถเล่นเปียโน คุณรู้โน้ตทั้งหมด แต่ที่นี่ … ฉันไม่อยากย้อนเวลากลับไปตอนที่ฉันรู้แค่สามสี: ดำ ขาว และเทา อย่างไรก็ตาม ในภาพยนตร์เรื่อง "The Rifkin Festival" ส่วนหนึ่งถูกถ่ายเป็นสี ส่วนหนึ่งเป็นขาวดำ สิ่งนี้ทำให้ฉันมีโอกาสได้สนทนาด้วยภาพกับผู้ชม"
ผู้ออกแบบงานสร้าง Alain Baine (Vicky และ Cristina Barcelona) และผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย Sonia Grande (Midnight in Paris) เป็นเพื่อนกันมานานและได้ทำงานร่วมกัน
“เราเข้าใจกันเป็นอย่างดีและทำงานร่วมกันได้เป็นอย่างดี” Beine กล่าว “เมื่อพิจารณาถึงสไตล์การยิงของ Vittorio Storaro เราให้ความสนใจเป็นพิเศษเพื่อให้แน่ใจว่าสีของเครื่องแต่งกายที่สร้างโดย Sonia นั้นตรงกับการออกแบบที่ฉันกำลังพัฒนา”
การปรากฏตัวของฉากขาวดำในภาพยนตร์ทำให้เกิดปัญหาเพิ่มเติมสำหรับนักออกแบบ
“เราตกลงกันว่าเนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายบางส่วนเป็นขาวดำ การเน้นสีในฉากอื่นจึงเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง” แกรนด์กล่าว "ด้วยวิธีนี้ เราจะไม่เพียงแค่แยกความฝันออกจากความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังกำหนดจังหวะการมองเห็นให้กับภาพยนตร์ทั้งเรื่องด้วย"
Baine และ Grande ออกเดินทางเพื่อสร้างเทศกาลภาพยนตร์ซานเซบาสเตียนขึ้นใหม่อย่างพิถีพิถันที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อทำให้เรื่องตลกและตัวละครที่สร้างโดย Allen น่าเชื่อถือยิ่งขึ้น ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำตรงที่จัดงานเทศกาล: ที่ Kursaal Congress Center และที่ Victoria Cinema อย่างไรก็ตาม โลโก้ของเทศกาลมีการปรับเปลี่ยนเล็กน้อย และโปสเตอร์ทั้งหมดต้องถูกคิดค้นและดึงขึ้นมาใหม่ทั้งหมด
“มันน่าสนใจที่จะมุ่งมั่นเพื่อความสมจริงขณะทำงาน” Beine เล่า ในทางกลับกัน Grande ให้ความสนใจสูงสุดกับเครื่องประดับและรายละเอียดของเสื้อผ้าของนักแสดง: “ความสมบูรณ์แบบของแบ็คกราวด์ในทุกช็อตมีบทบาทพิเศษสำหรับฉัน ฉันหมกมุ่นอยู่กับสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างแท้จริงเมื่อพูดถึงตู้เสื้อผ้า ทุกรายละเอียดมีความสำคัญต่อความสมจริงของตัวละครและบรรยากาศโดยรวมของภาพยนตร์”
ความรักในโรงภาพยนตร์ช่วยให้มอร์ตสร้างคุณค่าในชีวิตของตัวเอง ทัศนคติของเขาถูกกำหนดโดยภาพยนตร์ โดยเฉพาะผลงานชิ้นเอกของปรมาจารย์ในยุค 50 และ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา เช่น Ingmar Bergman, Federico Fellini, Luis Buñuel, François Truffaut, Jean-Luc Godard และคนอื่นๆ
“ในยุค 50 และ 60 ทุกคนหมกมุ่นอยู่กับการค้นหาความหมายในชีวิต” ชอว์นกล่าว - เบิร์กแมนสงสัยว่าคำถามนี้ "La Dolce Vita" โดย Fellini ก็พูดถึงเรื่องนี้เช่นกันฉันคิดว่าเมื่อดูภาพเหล่านี้ มอร์ตรู้สึกว่ามันมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเขา"
เมื่อถามคำถามเหล่านี้ มอร์ตสนใจคริสตจักรต่างๆ ถึงแม้ว่าโดยธรรมชาติแล้วเขาจะเป็นผู้ไม่เชื่อเรื่องพระเจ้า แต่ได้รับการเลี้ยงดูมาในครอบครัวชาวยิว
“มีบางอย่างดึงดูดเขา” ชอว์นอธิบาย “บางทีในโบสถ์ที่มีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์เรื่องโปรดของเขา มอร์ตจะสามารถชี้แจงบางสิ่งสำหรับตัวเขาเองได้”
จากคำกล่าวของ Allen Mort ต้องการเชื่อในพระเจ้า:
“ศาสนา พระเจ้า ความหมายของชีวิต คำถามเหล่านี้ไม่ทิ้งความคิดของมอร์ต นั่นคือเหตุผลที่เขาไม่ได้ให้ความสำคัญมากนักกับผู้สร้างภาพยนตร์อย่างฟิลิป ซึ่งสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับหัวข้อทางการเมืองหรือมหากาพย์ทางการทหาร แม้ว่าหัวข้อทั้งหมดเหล่านี้มีความสำคัญก็ตาม ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Mort กล่าวว่าแม้ว่าเราจะอยู่ในโลกอุดมคติ แต่ก็ยังมีคำถามมากมายที่ยังไม่ได้คำตอบที่จะทรมานและทำให้ผู้คนหวาดกลัว"
มอร์ตได้เรียนรู้เกี่ยวกับความรักและความโรแมนติกจากภาพยนตร์ฝรั่งเศสเรื่อง "Jules and Jim" โดย Francois Truffaut และ "In the Last Breath" โดย Jean-Luc Godard
“สำหรับจูลส์และจิม ความรักเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดในชีวิตมนุษย์” ชอว์นกล่าว “ฉันคิดว่าโรงหนังฝรั่งเศสมีอิทธิพลอย่างมากต่อความจริงจังของ Mort ที่มีต่อประเด็นนี้ และฮีโร่ของฉันก็ปกป้องตำแหน่งของเขาอย่างอิจฉาริษยา”
อัลเลนเชื่อว่าผู้สร้างภาพยนตร์ชาวยุโรปในเวลานั้นมีความก้าวหน้าในการแสดงฉากรักมากกว่าเพื่อนร่วมงานในต่างประเทศ
“นักแสดงชาวยุโรปรู้สึกผ่อนคลายมากขึ้น” ผู้กำกับกล่าว - ฮอลลีวูดเชื่อว่าคู่แต่งงานไม่ควรนอนบนเตียงเดียวกัน และชาวยุโรปก็หัวเราะเยาะเรา หลังจากที่ภาพยนตร์ยุโรปมีอิทธิพลต่อภาพยนตร์อเมริกัน ผู้กำกับจากสหรัฐอเมริกาก็เริ่มถ่ายทำภาพยนตร์ที่ผู้ชายและผู้หญิงผล็อยหลับไปพร้อมกัน และตอนจบก็ไม่ได้จบลงอย่างมีความสุขแบบฮอลลีวูดเสมอไป”
ไม่ว่ามอร์ตจะคิดอะไร ไม่ว่าจะเป็นปัญหาในชีวิต การแต่งงานที่พังทลาย หรือความรู้สึกอบอุ่นสำหรับโจ เขามักจะมองสถานการณ์ผ่านปริซึมของภาพยนตร์คลาสสิก
“มอร์ตเป็นหนึ่งในคนเหล่านั้นที่ชอบฝัน เพราะการดูหนังสามารถเปรียบได้กับการฝันกลางวัน” อนายากล่าว - ฉันคิดว่าเราทุกคนใฝ่ฝันถึงสิ่งที่เราต้องการได้มา เราต้องการมีชีวิตอย่างไร และเราต้องการรู้สึกอย่างไร มอร์ตใช้หนังเพื่อสิ่งนี้"
ในการไตร่ตรองของเขา บางครั้ง Mort ก็หลุดพ้นจากความเป็นจริง
“มีสถานการณ์ที่น่าอัศจรรย์จริงๆ” ชอว์นกล่าว - ในเวลาเดียวกัน มอร์ตมักทำตัวเป็นธรรมชาติ แม้ว่าพวกเราส่วนใหญ่แทบจะควบคุมตัวเองไม่ได้หากสถานการณ์อันน่าเหลือเชื่อดังกล่าวเกิดขึ้นในชีวิตจริง มอร์ตยังคงเป็นตัวของตัวเองเสมอ เขาไม่สามารถเป็นอย่างที่เขาเป็นได้จริงๆ เพราะเขาไม่รู้ว่าจะแกล้งทำเป็นอย่างไร”
Rifkin's Festival (2020) เริ่มต้นขึ้นในสำนักงานของนักจิตวิทยาและสร้างขึ้นเหมือนกับเรื่องราวของ Mort เกี่ยวกับอดีตของเขา ฮีโร่ไม่เพียงจดจำการเดินทางไปงานเทศกาลภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังจำได้ตลอดชีวิตอีกด้วย Mort เล่าเรื่องราวเกี่ยวกับพ่อแม่ของเขา ความสัมพันธ์กับผู้หญิง การแต่งงาน และพยายามค้นหาความหมายในชีวิต ในแง่หนึ่ง ผู้กำกับทำให้ผู้ชมเป็นนักจิตวิทยา ฟังมอร์ตและพยายามรวบรวมปริศนาเพื่อทำความเข้าใจว่าทำไมมอร์ตถึงไม่มีความสุขในช่วงเริ่มต้นของภาพยนตร์ และถ้าเขามีความหวัง
“เมื่อมอร์ตพบกับโจ เธอให้เป้าหมายใหม่ในชีวิตแก่เขา” ชอว์นกล่าว - ดูเหมือนว่าเขาจะตื่นขึ้นและเริ่มฟื้นตัว มอร์ตไม่หวังอีกต่อไปว่าความหลงใหลยังคงอยู่ในตัวเขา แต่ปรากฏว่าเธออยู่"
รอบปฐมทัศน์โลกของ Rifkin Festival (2020) เกิดขึ้นที่ San Sebastian International Film Festival เมื่อวันที่ 18 กันยายน 2020 วางจำหน่ายในสเปนเมื่อวันที่ 2 ตุลาคมโดย Tripictures และจะฉายรอบปฐมทัศน์ในรัสเซียในวันที่ 31 ธันวาคม 2020
แนะนำ:
พวกเขาปฏิเสธที่จะทำงานกับ Woody Allen
ผอ.ถูกตั้งข้อหาอนาจาร
Woody Allen ไม่รังเกียจที่จะแสดงในภาพยนตร์ใหม่โดย Nicolas Sarkozy
เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ในปีนี้จะเปิดตัวด้วยภาพยนตร์วู้ดดี้ อัลเลนเรื่องใหม่ที่นำแสดงโดยคาร์ลา บรูนี และเป็นไปได้ว่าปีหน้าเราจะได้ชมภาพยนตร์ของ Allen แต่ด้วยการมีส่วนร่วมของ Nicolas Sarkozy อย่างน้อยตัวผู้กำกับเองก็พร้อมสำหรับการทำงานร่วมกันที่น่าสนใจและจินตนาการถึงบทบาทของประธานาธิบดีฝรั่งเศสคร่าวๆ “ถ้าเกิดความคิดแบบนี้กับฉัน ฉันคงเลือกบทบาทให้เขาได้ง่ายๆ ฉันคิดว่าเขาสามารถเล่นเป็นฮีโร่ของโบการ์ตได้” ผู้สร้างภาพยนตร์กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับ Journal du Dimanche รายสัปดาห์ขอ
Midnight in Paris ของ Woody Allen คว้ารางวัลนักเขียนบทชาวอเมริกัน
ผู้กำกับวู้ดดี้ อัลเลนกำลังถูมือกันอย่างพอใจ ยังจะ! ภาพยนตร์ตลกโรแมนติกเรื่อง Midnight in Paris ของเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในปีที่แล้ว เมื่อวันก่อนในลอสแองเจลิส มีการจัดพิธีมอบรางวัลจากสมาคมนักเขียนแห่งอเมริกา พิธีดังกล่าวจัดขึ้นโดยนักแสดงชื่อดัง Zooey Deschanel ร่วมกับ Joel McHale ภาพยนตร์โรแมนติกคอมเมดี้เรื่อง Midnight in Paris ซึ่งได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัล "
Woody Allen เริ่มถ่ายทำกับ Carla Bruni
การถ่ายทำภาพยนตร์ของวู้ดดี้ อัลเลน ร่วมกับสตรีหมายเลขหนึ่งของฝรั่งเศส เริ่มขึ้นเมื่อวันก่อนที่ปารีส ภาพวาดใหม่นี้มีชื่อว่า Midnight in Paris รูปแบบของเทปเป็นแนวโรแมนติกคอมเมดี้ มันบอกเล่าเรื่องราวของครอบครัวที่เดินทางมาฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษที่ 1920 ตัวแทนฝ่ายศิลป์ของผู้กำกับ Shelby Kimlik กล่าว ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่เรื่องราวของชายและหญิงซึ่งการพักอาศัยในปารีสกลายเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในชีวิตของพวกเขา นอกจาก Carla Bruni แล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีนักแสดงชาวฝรั่งเ
Woody Allen พูดถึงภาพยนตร์เรื่องนี้กับ Carla Bruni
วู้ดดี้ อัลเลน ผู้กำกับชื่อดังไม่ชอบพูดถึงแผนการในอนาคตของเขา และการสนทนาเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องใดที่เขากำลังทำอยู่ในขณะนี้จะถูกจัดประเภทว่า "ไม่ถูกต้อง" อย่างไรก็ตาม ตอนนี้วู้ดดี้มีภาพยนตร์ที่ไม่ธรรมดาอยู่ข้างหน้าเขา ดังนั้นผู้กำกับจึงยินดีที่จะพูดถึงรายละเอียดบางอย่าง ไม่ใช่เรื่องตลก ไม่ใช่ทุกวันที่ผู้หญิงคนแรกที่มีสไตล์ที่สุดในโลกสามารถถูกล่อให้มาที่กองถ่ายได้ เมื่อวันศุกร์ ผู้กำกับ Woody Allen ประกาศว่าภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเขา Midnight in Paris จะถ่ายทำในปารี