แฟชั่นและสไตล์ในการถ่ายภาพ

2024 ผู้เขียน: James Gerald | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 14:17

การประดิษฐ์ภาพถ่ายมีผลกระตุ้นแฟชั่นอย่างไม่น่าเชื่อ ตัวอย่างเช่น ฉันทำภาพประกอบในนิตยสารให้เข้าใจง่ายขึ้น และผลงานอันทรงเกียรติของนางแบบแฟชั่น และโดยทั่วไปแล้ว มันทำให้แฟชั่นเข้าใกล้ผู้บริโภคมากขึ้น: ค่าใช้จ่ายของคลื่นงานการถ่ายภาพในหัวข้อเบื้องหลังเป็นเท่าใด แต่สิ่งสำคัญคือการถ่ายภาพได้ทำให้ประวัติศาสตร์ของแฟชั่นเป็นอมตะ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ทั้งแฟชั่นและการถ่ายภาพได้รับการยอมรับไม่เพียงแค่เป็นงานฝีมือชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังเป็นงานศิลปะอีกด้วย เทศกาลมอสโกนานาชาติครั้งที่ 2 อุทิศให้กับการสังเคราะห์ทางศิลปะขั้นสูง"

เทศกาลจะดำเนินไปจนถึงวันที่ 31 พฤษภาคม นิทรรศการจะแบ่งตามธีมและกระจายอยู่ทั่วมอสโก ตั้งแต่วันที่ 23 เมษายน ผู้เข้าชม GUM จะชื่นชมซีรีส์ "History of GUM", "Matter of Dreams-1" โดย Gerard Ufer, "Favorites. 1920-50" โดย Alexander Grinberg ตั้งแต่วันที่ 24 เมษายน "New Manege" นำเสนอ "Model and its Metamorphoses", "Paris. 50th Years" โดย Robert Doisneau, "Manufacture" ตั้งแต่วันที่ 25 เมษายน มีการจัดแสดง "Motif's", "Matter of Dreams-2" โดย Gerard Ufer, "Frozen" โดย Sarah Moon ที่ Manege และที่ Moscow House of Photography - "ปารีสในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ" โดย Eugene Hautetz และ "Retrospective" โดย Lillian Bassman ตั้งแต่วันที่ 26 เมษายน พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ร่วมสมัยกลางแห่งรัฐของรัสเซียได้นำเสนอโครงการนิตยสารภาพประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุด และในห้องโถงนิทรรศการ "Na Solyanka" - "การถ่ายภาพแฟชั่น - ภาษากาย" โดย F. K. กันดลัค. ตั้งแต่วันที่ 27 เมษายน สมาคม "Photocentre" ของ Union of Journalists ได้จัดแสดงโครงการส่วนตัวของช่างภาพชั้นนำของรัสเซีย

บางครั้งก็ค่อนข้างยากที่จะติดตามความเชื่อมโยงระหว่างผลงานที่จัดแสดงกับโลกแห่งแฟชั่น: ตัวละครในรูปถ่ายเป็นคนธรรมดาจากท้องถนน ผู้หญิงสวย และวิวเมือง แต่ถึงกระนั้น ภาพเหล่านั้นก็เก็บภาพสมัยอดีตเอาไว้ได้