Kola superdeep - ทั้งหมดเกี่ยวกับการถ่ายทำ

2024 ผู้เขียน: James Gerald | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 14:17

วันที่ 4 พฤศจิกายน 2020 ภาพยนตร์ระทึกขวัญรัสเซีย "Kola Superdeep" จะออกฉาย ถึงเวลาค้นหารายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับนักแสดง ขั้นตอนการถ่ายทำ และเนื้อเรื่องของเทป และที่สำคัญคือการได้รู้จักผู้สร้างภาพมากขึ้น

ย้อนกลับไปในทศวรรษ 1980

ส่วนสำคัญของงานในภาพยนตร์สำหรับผู้แต่งภาพคือการสร้างความอุตสาหะของการปรากฏตัวของยุค 80 อย่างอุตสาหะ และแม้ว่าการกระทำหลักของภาพจะเกิดขึ้นบนวัตถุลับใต้ดินและตัวละครหลักเป็นทหารหรือนักวิทยาศาสตร์ แต่ก็จำเป็นต้องสร้างบรรยากาศดังกล่าวเพื่อให้ผู้ชมไม่สงสัยในวินาทีว่าเกิดอะไรขึ้น หน้าจอเป็นไปได้

ช่างกล้อง Hayk Kirakosyan ได้รับเชิญให้ค้นหาโซลูชันภาพสำหรับเทป เขาเริ่มต้นอาชีพในสหภาพโซเวียต สร้างภาพยนตร์ในรัสเซียและอาร์เมเนีย และในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขาได้ทำงานในตุรกี ในภาพยนตร์และสารคดีทั้งเรื่องสั้นและเรื่องยาวหลายสิบเรื่อง รางวัลภาพยนตร์หลายเรื่อง และรางวัลเทศกาลภาพยนตร์หลายเรื่อง

“ในภาพยนตร์ของเขา ผมได้เห็นว่าการสร้างมูลค่าการผลิตสูงโดยใช้วิธีการที่เรียบง่าย มันเป็นซีรีส์ภาพที่คู่ควรจริงๆ” ผู้อำนวยการสร้างเซอร์เกย์ ทอร์ชิลินกล่าว “นอกจากนี้ โรงหนังตุรกียังเคยชินกับการทำงานในสถานการณ์ที่คล้ายกับของเรา ดังนั้นเราจึงพบภาษากลางได้ค่อนข้างง่าย แก็ดเจ็ตอาจมีกลุ่มภาพยนตร์ที่ดีที่สุดที่ฉันได้พบระหว่างทำงานในโรงภาพยนตร์ ฉันจึงดีใจมากที่เราได้เข้าร่วมโครงการนี้ด้วยกัน"

ช่างกล้องและทีมของเขาให้ความสำคัญกับการแสดงภาพในยุค 80 บนหน้าจออย่างจริงจัง ในตอนแรก เขาพิจารณาถึงความเป็นไปได้ในการใช้เทคโนโลยีการถ่ายทำในยุคนั้น - ในภาพยนตร์ที่มีกระบวนการโฟโตเคมีเต็มรูปแบบของการพัฒนาและใช้เลนส์และกล้องในยุคนั้น แต่ตัวเลือกนี้ต้องใช้ต้นทุนทางการเงินเพิ่มเติมจำนวนมาก

“เราหยุดถ่ายทำด้วยกล้องดิจิตอลสมัยใหม่ แต่แนวคิดในการใช้เลนส์ที่ผลิตในโซเวียตในช่วงเวลานั้นยังคงมีผลอยู่” Hayk Kirakosyan กล่าว - อุปกรณ์ออปติคัลใด ๆ ที่สร้างภาพลวงตาของความสมจริง ทัศนศาสตร์ของยุคนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งการผลิตของสหภาพโซเวียต มีการเรนเดอร์คอนทราสต์และพื้นที่ที่แปลกประหลาดมาก นี่คือความนุ่มนวลและการหักเหของเปอร์สเปคทีฟที่เฉพาะเจาะจง และความเปรียบต่างของภาพลดลง นอกจากนี้ เราเลือกใช้เลนส์อนามอร์ฟิก มันทำให้เป็นไปได้ที่จะสร้างภาพลักษณ์ของยุคนั้น ในเวลาเดียวกัน อัตราส่วนกว้างยาว 2.4: 1 นั้นสมบูรณ์แบบทั้งสำหรับการกำหนดพื้นที่ของโมดูลทางวิทยาศาสตร์ของเรา และสำหรับการแยกฉากในฉากที่ยืดหยุ่นกับนักแสดงกลุ่มใหญ่ในพื้นที่แคบ"

งานวิจัยขนาดใหญ่เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการถ่ายทำดำเนินการโดยทีมที่นำโดย Marsel Kalmagambetov ผู้ออกแบบงานสร้าง ก่อนหน้านี้เขาทำงานเฉพาะในโครงการภาพยนตร์ที่มีการดำเนินการในยุคปัจจุบัน

“ฉันต้องการตระหนักว่าตัวเองเป็นศิลปินในโครงการประวัติศาสตร์” Kalmagambetov กล่าว - สิ่งสำคัญคือต้องใส่ใจในรายละเอียดเพื่อให้ยุคสมัยเป็นที่รู้จัก เป็นเวลาเกือบสี่เดือนที่ทำงานหนักเพื่อสร้างภาพลักษณ์ของภาพยนตร์ ฉันพบแรงบันดาลใจจากการดูเทปอ้างอิง หมกมุ่นอยู่กับเนื้อหา ศึกษาวัตถุจริงที่ควรปรากฏในภาพยนตร์ของเรา"

Hayk Kirakosyan และ Marsel Kalmagambetov ร่วมกันพัฒนาโซลูชันแสงสีของภาพยนตร์เรื่องนี้

“เราใช้แม่สีสามสี” ผู้ออกแบบงานสร้างกล่าว - สีพื้นฐานคือสีเทาและมีเฉดสีหลายเฉด สีเหลืองเป็นสีของชุดสูทและสีของเครื่องหมายบนไซต์ และสุดท้าย สีแดง ซึ่งสร้างความวิตกกังวลและองค์ประกอบของความใจจดใจจ่อ"

ตามระบบแสงสว่าง ทีมงานกล้องได้แบ่งฟิล์มออกเป็นหลายส่วนตามเงื่อนไข

“ในขณะที่โครงเรื่องพัฒนาขึ้น แสงก็เปลี่ยนไป ความสว่างของแสงก็ค่อยๆ ลดลง ความอิ่มตัวของสีลดลง แสงคงที่ก็ค่อยๆ ถูกแทนที่ด้วยแหล่งกำเนิดแสงที่เคลื่อนไหว ซึ่งประกอบกับความมืด ได้สร้างการออกแบบท่าเต้นของแสงและเงาที่น่าสนใจ ซึ่งเปลี่ยนไปทั้งขึ้นอยู่กับความสมจริงของโครงเรื่องและจากอารมณ์ของตอนเดียว” Hayk Kirakosyan กล่าว

การพัฒนาฉากและการเลือกสถานที่ถ่ายทำนั้นแยกออกไม่ได้จากงานด้านสีและแสงของภาพ

“ร่วมกับ Gaik และ Arseny เราได้พูดคุยกันทุกอย่างเป็นเวลานาน ไปดูวัตถุ เลือก ยกเลิก ประดิษฐ์ขึ้นใหม่เนื่องจากการปรับเปลี่ยนในสคริปต์” ผู้ออกแบบงานสร้าง Marsel Kalmagambetov กล่าว - ฉันสร้างแผนทางภูมิศาสตร์ของศาลาซึ่งเป็นส่วนหลักของการกระทำของภาพยนตร์ แน่นอนว่ารูปลักษณ์ทั้งหมดของเทปนั้นอยู่ภายใต้บทและพล็อตโดยสิ้นเชิง เราสร้างทางเดินที่มีทางเลี้ยวไม่รู้จบ ทางแยกที่คดเคี้ยวไปมา องค์ประกอบเขาวงกต เราใส่ใจว่าทางเดินควรกว้างเพียงใด องค์ประกอบใดควรมีอยู่เพื่อช่วยสร้างอารมณ์โดยรวมของภาพ เราลดความสูงของห้องด้วยสายตาเพื่อให้ความรู้สึกนี้กดทับผู้ชม ดังนั้นเขาจึงรู้สึกว่าการกระทำนั้นเกิดขึ้นใต้ดินที่ระดับความลึก 5,000 และ 12,000 เมตร ขึ้นอยู่กับฉาก"

ทีมงานของศิลปินสร้างแบบจำลองขนาดเล็กก่อนแล้วจึงสร้างแบบจำลองขนาดใหญ่ของทิวทัศน์ในอนาคต Arseny Syukhin และ Hayk Kirakosyan ถ่ายทำฉากทดลองโดยใช้กล้อง GoPro ในภาพจำลองนี้ และหลังจากที่ทำการคำนวณผิดอย่างแม่นยำแล้ว การก่อสร้างฉากก็เริ่มขึ้น

ทีมผู้สร้างไม่ลืมเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของโลกที่พวกเขาสร้างขึ้น “งานหลักคือการทำให้ผู้ชมเชื่อว่าหากในช่วงกลางยุค 80 ในสหภาพโซเวียตมีวัตถุลับที่ความลึกนี้ มันจะมีลักษณะเช่นนี้” Arseniy Syukhin กล่าว - ควรเป็นหนึ่งในความสำเร็จของวิทยาศาสตร์โซเวียตพร้อม ๆ กันและเป็นสถานที่ที่ทุกอย่างเตือนเราว่าตอนนี้เราอยู่ใต้ดินลึกมาก ซึ่งหมายความว่าหากมีอะไรเกิดขึ้นมันจะไม่ง่ายกว่าที่จะออกไปจากที่นี่ เพื่อหนีออกจากยานอวกาศ ฉันหวังว่าเราจะประสบความสำเร็จ"

ตามสถานที่ถ่ายทำ

การยิงเกิดขึ้นในศาลาที่มีพื้นที่ 1200 ตารางเมตรในอาณาเขตที่มีการสร้าง "ส่วนใต้ดิน" ของโรงงาน "Kola Superdeep" นอกเหนือจากการทำงานในฉากพาวิลเลี่ยนแล้ว ยังได้ตัดสินใจดำเนินการถ่ายทำส่วนหนึ่งในสถานที่ใกล้กับวัตถุจริง "Kola Superdeep" - ในภูมิภาคมูร์มันสค์ สมาชิกทุกคนในทีมภาพยนตร์ต่างตื่นเต้นกับการสำรวจครั้งนี้

“มันเจ๋งมาก” นักแสดงคิริลล์ คอฟบาสเล่า - ฉันมีความสุขมากกับการเดินทางครั้งนี้ ฉันรู้ว่าฉันต้องการท่องเที่ยวทั่วประเทศของเรา “วันที่ถ่ายทำในสถานที่นั้นเป็นช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดสำหรับฉัน” Viktor Nizovoy เพื่อนร่วมงานของเขากล่าว “เราบินข้ามทะเลเรนท์ มีหิมะและล่องลอยไปรอบๆ”

“ฉันไม่เคยเห็นหิมะมากขนาดนี้มาก่อนในชีวิต แม้ว่าคนในท้องถิ่นจะบอกว่าปีนี้มีหิมะไม่มากนัก” มิเลนา ราดูโลวิชกล่าวด้วยรอยยิ้ม ในภูมิภาคมูร์มันสค์ ทีมงานถ่ายทำภาพยนตร์หลายสถานที่ เหมืองแรกคือเหมือง Severny ในเมือง Zapolyarny ซึ่งเป็นเจ้าของโดย Kola Mining and Metallurgical Company ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของ Norilsk Nickel ฉากการมาถึงของการเดินทางกับตัวละครหลัก Anna และ GRU พันเอก Yuri Borisovich ถูกถ่ายทำที่นี่ ตัวละครใน UAZ ขับเข้าไปในเพลาเอียงซึ่งนำไปสู่สถานที่ลับ

“แท่นพิเศษเชื่อมต่อกับ “ก้อน” ที่นักแสดงกำลังเดินทางอยู่” ผู้อำนวยการสร้างอเล็กซานเดอร์ คาลัชกินกล่าว - บนโครงสร้างนี้มีผู้กำกับคนหนึ่ง เป็นตากล้องที่มีสเตติกแคม การลงไปในเหมืองถูกถ่ายทำแบบเรียลไทม์ " Kalushkin ตัวเองอยู่หลังพวงมาลัยรถซึ่งทำให้ทีมงานภาพยนตร์ทั้งหมดประหลาดใจKalushkin กล่าวว่า "มีคุณลักษณะที่น่าสนใจและอันตรายอยู่กลางถนน มีที่ลุ่มซึ่งน้ำไหลผ่านและก่อตัวเป็นลำธารที่ค่อนข้างกว้างและลึก" Kalushkin กล่าว "และการขับรถ" ก้อน "นี้เป็นเรื่องยากมากเพราะการเคลื่อนที่ที่ไม่ถูกต้องของล้อจะสร้างความเสียหายที่ทรงพลังที่สุดและเป็นไปไม่ได้ที่จะได้" ก้อน "โดยปราศจากวิธีพิเศษ"

นอกจากนี้ ทีมผู้สร้างยังถ่ายทำที่ Severnoye ในเหมืองใต้ดินที่ความลึกประมาณ 200 เมตร ในเวลาเดียวกัน ตัวเหมืองเองก็ไม่ได้หยุดทำงานสักนาที

“ทุกเช้าเราได้รับรถบรรทุก KamAZ หลายคันขึ้นไป ซึ่งพาทีมงานถ่ายทำทั้งหมดไปใต้ดิน” ผู้อำนวยการสร้างอเล็กซานเดอร์ คาลัชกินกล่าว “เราตั้งรกรากอยู่ที่ระดับแรกๆ ที่อยู่ใต้พื้นดิน และงานดำเนินต่อไปที่ระดับความลึกสูงสุด 1,000 เมตร นี่เป็นสภาวะที่รุนแรงที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีงานรื้อถอนเกิดขึ้นในบางแห่งในเหมือง แน่นอน เราได้รับแจ้งว่าทุกอย่างจะเรียบร้อย อย่างไรก็ตาม เมื่อได้ยินเสียงระเบิดในสถานที่เดียวกันกับที่คุณอยู่ คุณจะรู้สึกกลัวโดยไม่สมัครใจ เรารู้สึกได้อย่างแท้จริงถึงสิ่งที่อาจเกิดขึ้นกับ Kola superdeep ของจริง"

ทีมผู้สร้างได้นำ "ลิฟต์" จากมอสโกซึ่งพวกเขาใช้ถ่ายทำมา และพวกเขาต้องเผชิญกับงานที่ยากลำบากในการรวมฉากนี้เข้ากับวัตถุจริง “เราทำให้แน่ใจว่าผู้ชมจะรู้สึกอย่างเต็มที่ว่าจากถนนคุณสามารถเข้าไปในปล่องเอียง ขับผ่านมัน และหลังจากเข้าไปในลิฟต์แล้ว ลงไปที่ใต้ดินลึกถึง 5,000 เมตร” ผู้ออกแบบงานสร้างกล่าว มาร์เซล คาลมากามเบตอฟ

หลังจากถ่ายทำที่เหมือง Severny ทีมงานของภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องไปยังสถานที่ที่ไม่เหมือนใครใกล้กับหมู่บ้าน Teruberka บนชายฝั่งทะเลเรนท์ ไม่กี่วันก่อนจะย้ายไปยังที่ตั้งใหม่ สภาพอากาศเหลืออีกมากเป็นที่ต้องการ สถานที่ถูกปกคลุมไปด้วยหิมะและลมที่สูงถึง 22 m / s ไม่อนุญาตให้ยกเฮลิคอปเตอร์ขึ้นสู่ท้องฟ้า

“พอร์ทัลเปิดทันทีเมื่อเราออกจาก Zapolyarnoye และไม่มีการรับประกันว่าเราจะไปที่ Teriberka ด้วยรถไฟทั้งหมด” Alexander Kalushkin กล่าว “แต่เราโชคดี เราขับรถผ่าน และทุกอย่างก็พร้อมตามกำหนดเวลา เราจัดการเคลียร์ถนนที่ไม่มีอยู่จริงจากตัวหมู่บ้านเองไปจนถึงชายฝั่งทะเลเรนท์ ซึ่งเราถ่ายทำภาพการลงจอดของเครื่องบินโดยตรง การขึ้นฝั่งของศิลปิน ตัวละครในภาพยนตร์ และการเข้าสู่วัตถุ Kola Superdeep ที่แท้จริง

ลมลดลงเหลือ 5-6 m / s ดังนั้นเราจึงประสบความสำเร็จในการถ่ายภาพที่ซับซ้อนบนท้องฟ้าเมื่อจำเป็นต้องซิงโครไนซ์เฮลิคอปเตอร์สองลำ นี่คือความภาคภูมิใจที่แยกจากกันของเราที่ทุกอย่างเป็นไปด้วยดีและไม่มีเหตุการณ์เกิดขึ้นแม้แต่ครั้งเดียว"

การถ่ายทำเฮลิคอปเตอร์เป็นความท้าทายอย่างแท้จริงสำหรับนักแสดง “ลองนึกภาพว่ากำลังบินอยู่เหนือทะเลเรนท์” นิโคไล คอฟบาสกล่าว - ตามพล็อตเรื่อง เราเจอเรื่องวุ่นวาย แน่นอนว่าผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ขอให้นักบินเหวี่ยงเฮลิคอปเตอร์ และพวกเขาทำมันอย่างมีความสุข และคุณคิดว่า: แค่นั้น ตอนนี้เราจะพัง และเราถ่ายทำแต่ละตอนเป็นภาษารัสเซียและอังกฤษ มันไม่ง่ายเลย! มันเป็นความท้าทาย!”

“เป็นครั้งแรกที่ฉันถ่ายทำด้วยเฮลิคอปเตอร์บินได้” Viktor Nizovoy ยอมรับ “เสียงที่ผู้คนนอนอยู่ใต้ที่นั่งในเฮลิคอปเตอร์ มีเสียงคำราม ไกค์ออกคำสั่ง ผู้กำกับออกคำสั่ง และเราถูกโยนจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่งเหนือโขดหินในทะเลเรนท์”

เกี่ยวกับเทคโนโลยี

ทีมงานสร้างสรรค์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ตัดสินใจที่จะละทิ้งคอมพิวเตอร์กราฟิกให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในโรงภาพยนตร์สมัยใหม่และปฏิบัติตามหลักการของภาพยนตร์ลัทธิในทศวรรษ 1980

“แนวคิดเรื่อง 'ระทึกขวัญเกี่ยวกับสิ่งเหนือธรรมชาติในสหภาพโซเวียต' ทำให้ผู้ชมตั้งคำถามกับทุกสิ่งที่เกิดขึ้น” ผู้กำกับ Arseny Syukhin กล่าว - เรายังไม่ชินกับการมองอดีตของเราในลักษณะนี้ ต้องขอบคุณโรงหนังของโซเวียต แนวคิดที่เป็นรูปธรรมว่าเวลานั้นควรเป็นอย่างไร ดังนั้น แนวคิดนี้จึงเกิดขึ้น: หากภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับยุค 80 ผู้ชมจะเชื่อได้ง่ายขึ้นหากดูเหมือนว่าถ่ายทำในยุค 80ซึ่งหมายความว่าทิวทัศน์ การแต่งหน้า และแอนิมาโทรนิกส์ควรมาก่อนแทนที่จะเป็นคอมพิวเตอร์กราฟิก Sergey Torchilin กล่าวเสริมว่า:

“ผู้ผลิตเลือกกราฟิกเพราะเอฟเฟกต์คอมพิวเตอร์อนุญาตให้คุณทำทุกอย่างตามหลักงบประมาณ แบบจำลองสามารถทำให้แย่ลงหรือดีขึ้น วาดมากหรือน้อย แต่คุณจะทำมันต่อไป เอฟเฟกต์แอนะล็อกนั้นรุนแรงกว่าในแง่นี้ เพราะคุณจะรู้ได้ทันทีว่าต้องใช้ราคาเท่าไหร่ แต่มีค่าใช้จ่ายสูง แต่สิ่งที่คุณได้รับคือผลลัพธ์จะปรากฏให้เห็นทันทีระหว่างการถ่ายทำ ไม่มาก ไม่น้อย อีกครั้ง นักแสดงรู้สึกสบายใจมากขึ้นในการเล่นและทำงานให้เสร็จสิ้นด้วยสิ่งที่พวกเขามองเห็นและรู้สึกได้ เช่นเดียวกับงานของผู้ปฏิบัติงาน และในท้ายที่สุด ผู้ชมจะรับรู้ในวิธีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง มาดูแฟรนไชส์ในประเภทของเราที่มีประสบการณ์ทั้งยุคแอนะล็อกและดิจิทัล "เทอร์มิเนเตอร์" หรือ "เอเลี่ยน" - ส่วนแอนะล็อกของแฟรนไชส์เหล่านี้ยังถือว่าเป็นลัทธิและน่าเชื่อถือที่สุด"

ผู้เชี่ยวชาญของทีม Galaxy Effects ที่ทำงานเกี่ยวกับเทป "Attraction", "T-34" และ "Goalkeeper of the Galaxy" มีหน้าที่รับผิดชอบในการสร้างเครื่องสำอางพลาสติกและเทคนิคพิเศษทางกายภาพในโครงการ Kola Superdeep งานของพวกเขารวมถึงการสร้างภาพโดยใช้ชิ้นส่วนพลาสติกของการแต่งหน้า การพัฒนาและการนำเทคนิคพิเศษทางสรีรวิทยาไปใช้

แน่นอนว่าการผลิตสเปเชียลเอฟเฟกต์ประเภทนี้เป็นกระบวนการที่ซับซ้อนหลายขั้นตอน ซึ่งเกี่ยวข้องกับการประสานงานกันอย่างดีของผู้เชี่ยวชาญในโปรไฟล์ต่างๆ เช่น ประติมากร ช่างเทคนิค วิศวกร ช่างทำรูปร่าง ศิลปิน และอื่นๆ อีกมากมาย” Yuri Zhukov ผู้ก่อตั้ง Galaxy Effects - ภาพสเก็ตช์แรกจัดทำโดยทีมงานสร้างสรรค์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ และเราได้สร้างแบบจำลองตามรูปแบบเหล่านั้น สำหรับการแต่งหน้า ครีเอเตอร์ได้ให้ทั้งอัลบั้มของข้อมูลอ้างอิง รูปภาพของพื้นผิว ภาพสเก็ตช์ และความคิดเห็น จากทั้งหมดนี้ เราเรนเดอร์โมเดล 3 มิติ และพัฒนาแนวคิดเดียวสำหรับเอฟเฟกต์พิเศษทั้งหมดที่สามารถเห็นได้ในภาพยนตร์"